Cómo la narración puede transformar el marketing de su empresa
¿Qué nos impulsa a comprar y adquirir nuevos productos, bienes o servicios? ¿Nuestras necesidades o nuestros deseos?
Cuando se trata de indispensable factores en nuestras vidas, estamos de acuerdo en que es nuestras necesidades. Para el resto, nuestros deseos.
Mientras que las compras necesarias están guiadas por un razonamiento práctico y objetivo, las compras motivadas por nuestros deseos son completamente subjetivas e irracionales.
Al hablar directamente sobre los datos de sus productos y los aspectos positivos, atrae nuevos clientes debido a la necesidad.
Dado que nuestras necesidades son muy restringidas, los ingresos basados en ellas pueden no ser suficientes para que su empresa crezca.
Si quieres superar a la competencia y realmente hacer crecer su negocio, necesita conecta emocionalmente con tus clientes y haga que su producto sea deseable, no solo necesario.
Para ello, no hay método más eficaz que contar historias. No cualquier historia, sino una narración muy bien desarrollada, estratégica y rica en detalles que es parte de la cosmovisión de su público objetivo.
Antes de explicar cómo hacer esto, necesitamos abordar algunos conceptos. Continúe con nosotros para averiguarlo:
¿Qué es contar historias?
En la práctica, la narración es un conjunto de técnicas narrativas inspiradas en guionistas y novelistas diseñadas para convertir cualquier contenido en un viaje único para el lector, desarrollar una conexión emocional y transmitir un mensaje.
Según tu experiencia con las películas, las series y la cultura pop en general, sabes que no todas las historias logran enganchar y deleitar a su audiencia.
Asimismo, algunas narrativas pueden despertar amor en una persona pero odio o indiferencia en otra.
Esto se debe a que hay varias capas y elementos en la construcción de una buena estrategia de narración.
¿Cómo contar una buena historia?
No existe una receta secreta ni una fórmula mágica. Incluso hay algunos marcos, como Hero’s Journey, que cubriremos.
Pero seguirlo ciegamente no es garantía de éxito. Debes comprender el proceso de construcción de la narración para crear una buena historia.
Comprenda la cosmovisión de su audiencia
Mucho más que comprender quién es su público objetivo, necesita conocer en profundidad a su cliente ideal:
- ¿Cuáles son sus dolores?
- Sus deseos?
- ¿Sus metas?
- ¿Sus principales desafíos?
Con base en estos conocimientos, tiene un punto de partida para crear su contenido y puede comenzar a pensar en formas de alcanza tu persona del comprador.
Elige dónde establecer tu historia
Saber dónde tiene lugar su historia, o dónde la difundirá, es tan importante como comprender a su audiencia.
Si eliges construir una narrativa real, su escenario debe estar relacionado con la cosmovisión que ya conoces.
Al promocionar su contenido, es necesario identificar el ambientes en el que es más probable que encuentre a su público objetivo.
Desarrollar el conflicto adecuadamente
Con base en los dolores y desafíos de su persona compradora, debe desarrollar el conflicto en sus materiales y proponer soluciones para lograr sus deseos y metas.
No basta con mencionar el dolor. Eso es demasiado simple y no desarrolla una conexión emocional.
Tienes que ir más profundo en el conflicto, creando un escenario completo que aclara los problemas si no se aborda el dolor y desarrolla un viaje que presenta la solución.
Transmite tu mensaje de una manera inolvidable
La mayoría de las veces, el mensaje está relacionado con la solución del conflicto.
Lo que debes entender es que tu la audiencia necesita sufrir una transformación al consumir su contenido.
Si siguen siendo la misma persona, sin nuevas experiencias o conocimientos, no ha podido transmitir su mensaje.
Para que su contenido sea impactante, debe presentar un conflicto y una solución: realista y claro. De esa manera, tiene la garantía de conectarse emocionalmente con su personaje comprador.
¿Quieres un ejemplo de cómo las confrontaciones superficiales ponen en peligro un contenido?
Piense en la última película de comedia romántica que vio. En el que todo se resuelve en un abrir y cerrar de ojos y sabías el final desde la primera escena.
¿Cuál fue el mensaje que te transmitió? ¿Lo recomendaría a otros?
Esto es exactamente lo que la narración débil le hace a sus materiales. Ciertamente, no desea convertir su contenido y la marca de su empresa en una comedia romántica.
¿Cómo aplicar el storytelling en marketing?
Irónicamente, este es un artículo sobre cómo contar historias, pero hasta ahora no se ha presentado ninguna narrativa.
Esto se debe a que Storytelling implica muchas otras técnicas y matices en los que puedes trabajar.
Las aplicaciones del arte de contar historias también van mucho más allá de los simples textos y guiones.
Una estrategia de narración bien formada puede cautivar a su audiencia, desarrollar una conexión emocional, generar conocimiento de la marca, y apalancar sus ventas.
Estructura de contenido
Además de los conceptos clásicos del Content Marketing sobre la persona del comprador, es posible buscar inspiración en técnicas narrativas para estructurar su contenido.
Incluso si no cuentas una historia per se, estructura tu contenido para convertirlo en un viaje para la audiencia. con principio, medio y final muy bien evidenciado por la vinculación de ideas y escaneabilidad.
Correo de propaganda
Existe una práctica muy sutil en el marketing por correo electrónico que aporta una mayor familiaridad y anima al destinatario a abrir los mensajes: la firma del correo electrónico.
¿Qué sucede si el comercializador de correo electrónico firma el correo electrónico? Existe una posibilidad razonable de que el destinatario no los conozca, y también existe el problema de que este profesional eventualmente pueda ser reemplazado.
Entonces no es fácil de crear una conexión y familiaridad a través del nombre del remitente.
Por tanto, la persona que suele firmar los correos debe ser una persona influyente en la empresa y con gran visibilidad en el mercado.
Branding y gestión de marca
¿Qué historia le cuenta su empresa al mercado?
No estamos hablando de un propósito, un manifiesto o los valores culturales que se pueden mostrar en su sitio web, sino de lo que está implícito.
Si su empresa dejara de existir hoy, ¿qué extrañarían sus clientes?
Tomando Rock Content como ejemplo: si conoces la idea del marketing de contenidos y estás interesado en aprender sobre storytelling para mejorar tu estrategia, tenemos un gran mérito en eso.
Desde 2013, hemos estado educando al mercado sobre cómo trabajar y desarrollar estrategias de Marketing Digital.
Eso es lo que ofrecemos a nuestros clientes: educación de mercado, para generar valor para la audiencia y, en consecuencia, realizar negocios.
Con este valor viene la posibilidad de ganar autoridad; así es como nos convertimos en la empresa de marketing de contenidos más grande de Brasil.
Sin embargo, hablar de ti mismo para promocionarte puede parecer bastante arrogante y aburrido.
Por esta razón, es importante dejar que otras personas cuenten esta historia por usted.
Historias de éxito y testimonios de clientes
Publicar y compartir historias de asociaciones exitosas es la mejor manera de mostrar la efectividad de su trabajo.
En lugar de simplemente hablar directamente sobre cómo puede ayudar a los nuevos clientes, show historias de éxito has logrado.
De esta manera, permite que otras personas promuevan su trabajo por usted, y también hace que la audiencia sienta que podrían ser ellos quienes cuentan esa historia y logran los mismos resultados.
Ahora, hablemos del marco de una historia para que puedas tomarlo como base y construir el tuyo propio.
Podemos encajar muchas historias famosas y exitosas en un patrón específico de secuencias y elementos: desde la Biblia hasta Harry Potter, pasando por fábulas, mitología griega, Star Wars, cuentos de hadas y comedias contemporáneas.
¿Qué es el viaje del héroe?
En su libro “El héroe de las mil caras”, Joseph Campbell nos presenta el viaje del héroe, o Monomyth, un estudio que muestra la presencia de un patrón narrativo en historias famosas y emocionantes.
Según el autor, todas las historias giran en torno a un héroe, que puede ser un héroe como tal, como Hércules, o subjetivo.
Este héroe atraviesa muchas situaciones y se enfrenta a varias elementos, que puede percibirse como patrones en muchas historias.
Eche un vistazo a un ejemplo aplicado del viaje del héroe e intente incluir otros cuentos que conozca en este ciclo.
1. La importancia de la introducción
«Frodo era un hobbit que tenía una vida tranquila en la Comarca».
La Introducción es un elemento esencial en la estructura de tu historia.
Este es el momento de localizar al personaje, la ubicación, el entorno y la situación en la que se encuentra antes de que suceda «algo».
Aquí comienza el proceso de generando empatía para que la audiencia pueda identificarse con el héroe.
Esta conexión es fundamental para despertar el interés y la identificación del espectador con la historia.
2. Presentación del problema
«Un día, Frodo conoció un mundo nuevo, que contenía un desafío que parecía imposible de superar».
La presentación del problema debe realizarse inmediatamente después de la introducción.
No debería pasar demasiado tiempo entre uno y otro. Después de todo, presentar el problema asegura que curiosidad actúa como un elemento de conexión entre su audiencia y su historia.
Este problema puede ser sobrenatural, mundano, una situación psicológica o incluso un dolor similar a su personaje comprador.
No tiene por qué ser algo milagroso, siempre y cuando despierta la identificación.
3. Negativa a aceptar la llamada.
«Frodo se negó a ir porque se consideraba débil e impotente».
Tú no debe subestimar el problema en tu historia.
Muchas veces, el héroe piensa en darse por vencido y tiene varios argumentos para creer que no podrá realizar tal tarea o superar tal desafío.
Tu aquí presentar los impedimentos el héroe sostiene que puede disuadirlos de intentar alcanzar la victoria.
4. Ofreciendo ayuda
“Sin embargo, Frodo tenía a Gandalf, un mentor que lo guiaría y ayudaría en su viaje.
Además, contó con la compañía de buenos amigos y se le entregaron elementos, como una espada, que lo ayudarían a superar la adversidad. Así que decide irse «.
En este punto, el héroe encuentra lo que ayudará a lograr la meta.
Es común tener una figura de mentor, alguien que siempre protegerá y guiará al protagonista, transmitiéndole seguridad y cariño.
5. Superación por etapas
“Frodo, entonces, deja su vida en la Comarca y se dirige hacia lo Desconocido. En el camino, poderosos villanos ponen a prueba su coraje, pero encuentra cada vez más fuerza para superar cada etapa siguiente «.
A pesar de que cuentan con la ayuda de sus mentores y sus poderosos objetos, el héroe no encontrará un camino fácil por delante.
Surgirán nuevos desafíos, y con cada nueva etapa, Se descubrirán nuevas formas de superar conflictos y obstáculos..
Todo esto puede considerarse entrenamiento, refinamiento o purga de miedos, preparando al héroe para enfrentar el gran desafío final.
6. El desafío final
«Frodo, al final de todo, cerca de lograr su objetivo, se somete a un desafío definitivo de carácter y se enfrenta a su enemigo más poderoso: su propio miedo».
En casi todas las historias que siguen el patrón del monomito, el héroe solo puede superar su último gran desafío superando sus propios miedos.
Este es el momento de inspirar confianza y fe en su personaje comprador.
Alegrarán la victoria del héroe y creerán que, con todos los elementos a su disposición, lo único que se necesita para salir de esa situación es la iniciativa de superar sus propias barreras.
7. Resolución y conclusión
“Frodo logra deshacerse del Anillo, gracias a la ayuda de sus amigos, y finalmente derrota al mal. Después de todo, regresa a su casa, pero como un hombre mucho más sabio que antes «.
Este es el momento de resaltar la transformación del héroe y cómo impactó su vida inicial.
La superación del conflicto y el cambio de protagonista construyen el mensaje que transmite la trama.
Ahora que hemos cubierto todos los elementos y pasos necesarios para construir una buena historia, vale la pena dejar claro un aspecto final.
No basta con contar una buena historia; tienes que vivirlo en la practica
En términos de marketing, transformación digital y el flujo masivo de información que enfrentamos, es no es fácil construir una reputación – ni siquiera basado en una historia. Pero solo hace falta un tweet para perder toda credibilidad.
Por lo tanto, no es suficiente componer una historia impecable si no coincide con su empresa o su producto.
¿Cuáles son algunos ejemplos de cómo no usar Storytelling?
Dave Lennox
Un excelente ejemplo de lo que no se debe hacer es Lennox, un proveedor internacional de calefacción, ventilación, aire acondicionado y refrigeración.
Para crear una mayor proximidad con el público y generar un ambiente de familiaridad, Lennox recurrió a una estrategia similar a la que mencionamos anteriormente al hablar de email marketing.
Al llamar para ponerse en contacto con el proveedor, encontrará una grabación de su fundador, Dave Lennox, contestando el teléfono con un entusiasmo increíble y haciéndolo sentir como si realmente fuera parte de la familia.
Hasta aquí todo bien. A menos que tuviera un problema con un equipo y realmente necesitara ponerse en contacto.
Entonces, descubrirías que no encontrarás al Dave que recibiste tan bien.
No solo porque no estaba en Lennox, sino porque falleció en 1947 y la compañía comenzó a usar un actor para interpretarlo en los anuncios.
Peor que Dave no estaba allí, su fantasma tampoco estaba allí: el nivel de servicio al cliente era considerablemente bajo, frustrando a los clientes y haciéndolos sentir engañados.
Sears y Sandy Hurricane
En medio del huracán Sandy, que azotó Estados Unidos en 2012, los grandes almacenes Sears tuvieron la mala idea de usar el hashtag #HurricaneSandy para promocionar sus productos.

La repercusión, por supuesto, fue terrible.
¿Cuáles son algunos ejemplos de Storytelling bien elaborado?
Siempre: como una niña
En esta campaña, utilice siempre una frase e idea que se utilice a menudo de forma despectiva: “estás haciendo esto como una niña”.
Sin embargo, la campaña rompió esta expectativa y usó la sentencia para mostrar el poder de las mujeres y desarmar los prejuicios.
El resultado es que, aunque se lanzó en 2014, estas piezas publicitarias siguen siendo tema y referencia en contenidos como el que estás leyendo.
Agua de caridad
Charity Water es una organización sin fines de lucro cuyo objetivo es proporcionar agua potable a los países en desarrollo que experimentan escasez.
Fundada en 2006, la organización ha financiado más de 64.000 proyectos y ha llevado agua potable a más de 29 países y 12 millones de personas.
Para lograr tales resultados, Charity Water se basa principalmente en la narración. Esto involucra tanto el discurso en las campañas como su estilo de filmación.
En lugar de centrarse en la culpa, la organización convierte toda la publicidad en oportunidades para transformar la vida de las personas.
De esta forma Charity Water nos muestra que:
- las historias son más impactantes que los hechos;
- las historias se recuerdan más fácilmente;
- las historias proporcionan una conexión emocional;
- las historias proporcionan un contexto para la audiencia;
- las historias empoderan a las personas para actuar.
Por lo tanto, después de contar una historia, debe comprender que su el viaje de la audiencia no termina ahí.
Por lo tanto, intente comprender cuál debería ser su próximo paso y extiéndales esa invitación.
Para seguir aprendiendo sobre la narración de historias, consulte más de nuestro contenido. En este seminario web, puede ver al especialista Marcus Andrews hablar sobre el diseño narrativo y sus aplicaciones.

