Los 20 mejores bobs de la historia

¿Qué hace a un gran Bob? En la historia de la cultura y la civilización, el nombre Beto ha sido sinónimo de mundano. Bob podría ser su agente de seguros; Bob podría ser un vecino obsesionado con el cuidado del césped. Estados Unidos nunca ha tenido un presidente llamado Bob. La historia es pésima con los Bobs que no han sido anunciados.

No más. Como parte del vigésimo aniversario de Mental Floss, hemos ido a buscar algunos de los más notables de Roberts en la historia moderna. (Con disculpas a Robert Frost, solo las personas que normalmente respondieron a Bob califican.) Un Bob convincente es una metáfora del tipo de información que resulta más satisfactoria: superficialmente poco distinguida, pero que posee una historia más profunda y fascinante. «Robert», después de todo, proviene del alemán Hrodebert, o «fama brillante». Estos Bobs brillan más que el resto. Sin ningún orden en particular …

1. Bob Hoover

Top Gun? Prueba Top Bob. Las historias de heroísmo durante la guerra son a menudo increíbles (después de todo, “héroe de guerra” es un título elevado), pero Bob Hoover estuvo a la altura de su reputación. Hoover era un piloto de combate de la Segunda Guerra Mundial que voló un total de 58 misiones para las Fuerzas Aéreas del Ejército. El 9 de febrero de 1944 despegó el 59 y fue derribado sobre el océano cerca del sur de Francia, después de lo cual pasó más de un año en un campo de prisioneros de guerra alemán. Al huir a una propiedad civil cercana, él y un amigo adquirieron un arma y luego un avión alemán abandonado, que descubrieron que tenía el tanque lleno de gasolina. Hoover efectivamente lo secuestró —su amigo no quería subir a bordo— y voló hacia un lugar seguro, aunque luego expresó su preocupación de que las fuerzas aliadas quisieran derribar un avión enemigo primero y hacer preguntas después.

Hoover hizo de la aviación su vida e incluso piloteó el avión que siguió a Chuck Yeager cuando Yeager rompió la barrera del sonido en 1947. Hoover también voló aviones de acrobacias y trabajó como instructor, cruzando caminos con todos, desde el astronauta Neil Armstrong hasta Harrison Ford. Murió a los 94 años en 2016.

2. Bob Barker

De 1972 a 2007, el amable presentador de programas de juegos Barker fue el maestro de ceremonias. El precio está bien, El éxito diurno casi indestructible de CBS que acusa a los concursantes de adivinar el precio minorista de los artículos de consumo sin pasarse. Si bien eso está bien, fue la incesante defensa de Barker por el bienestar animal lo que eleva su estatus de Bob. A partir de 1979, Barker comenzó a recordarles a los espectadores que «esterilicen o castran a sus mascotas», lo que ayudó a normalizar lo que antes era una práctica poco común. Barker incluso donó $ 1 millón a la Facultad de Derecho de Columbia para financiar estudios sobre los derechos de los animales.

3. Bob Woodward

Desentrañar uno de los grandes escándalos políticos de nuestro tiempo cayó en manos de El Correo de Washington el periodista Bob Woodward, quien, con su colega Carl Bernstein, expuso el robo en el complejo Watergate que condujo directamente a la oficina del entonces presidente Richard Nixon. Woodward participó en los premios Pulitzer del periódico y se convirtió en sinónimo de periodismo de investigación incendiario. En 1976, fue interpretado por otro Bob notable, Redford, en Todos los hombres del presidente.

4. Bob Vila

Décadas antes de que hubiera canales de cable enteros dedicados a las mejoras para el hogar, Bob Vila, barbudo y con franela, fue nuestra guía para las renovaciones y remodelaciones. Vila comenzó a cuidar casas antiguas en Nueva Inglaterra cuando los productores le preguntaron si le gustaría presentar un programa. Esta vieja casa hizo su debut en PBS en 1979 y Vila se convirtió en un nombre familiar. Desde entonces, Vila ha encabezado una serie de programas, promocionado productos y, en general, ha hecho que la perspectiva de arrancar paneles de yeso sea menos abrumadora para el aficionado al bricolaje.

5. Bob Marley

Hay músicos geniales, y luego hay músicos que otros músicos encuentran geniales. Bob Marley fue y es el último, un ícono del reggae que puso su sello en la escena musical de los 70 incluso cuando no estaba en el escenario. («I Shot the Sheriff» de Eric Clapton era originalmente una melodía de Marley). Su colección de 1984 Leyenda se convirtió en el álbum de reggae más vendido de todos los tiempos, un legado apropiado para el difunto cantante, que había fallecido en 1981.

6. Bob Kohler

En 2007, la comunidad LGBTQ + lamentó la pérdida de Bob Kohler, de 81 años, quien dejó un legado de activismo por los derechos de los homosexuales. El veterano de la Segunda Guerra Mundial estuvo presente en los disturbios de Stonewall de 1969, que enfrentaron a los clientes de un bar gay en la ciudad de Nueva York con oficiales de policía demasiado entusiastas. El incidente provocó un compromiso de por vida con la lucha por la igualdad: Kohler fundó el Frente de Liberación Gay y fue una presencia activa en los derechos civiles. Kohler nunca abandonó la pelea: en 1999, cuando tenía más de setenta años, fue arrestado durante una protesta por el asesinato policial del inmigrante guineano desarmado Amadou Diallo. “No equiparo mi opresión con la opresión de los negros y latinos”, dijo en ese momento. “No puedes. No es la misma lucha, pero es una lucha. Y, si mi presencia aquí como activista gay desde hace mucho tiempo puede influir en otras personas de la comunidad gay, vale la pena que lo arresten ”.

7. Greyfriars Bobby

Hay buenos chicos y buenos Bobs, y luego está el mejor chico de todos los Bobs: Greyfriars Bobby. El canino Skye terrier es venerado en su hogar de Edimburgo, Escocia, por su inquebrantable lealtad a su dueño, John Gray. Cuando Gray, un vigilante nocturno, murió en 1858, Bobby pasó los siguientes 14 años de su vida patrullando y cuidando la tumba de su amo en el cementerio Greyfriars, dándole su apodo. Se iría solo para comer. Cuando falleció en 1872, fue enterrado en Greyfriars, a solo 75 yardas del lugar de descanso de su mejor amigo.

8. Bobby McFerrin

De todos los Bobbys (Darin, Sherman, Rydell, Brown) que tuvieron un impacto en la música, ¿por qué Bobby McFerrin? Si bien su discografía es conocida por muchos solo por “Don’t Worry, Be Happy” de 1988, la melodía es tan contagiosa, tan optimista y tan memorable que es difícil argumentar que él ha sido el Bobby más responsable de personificar la felicidad. Aunque parece que la canción tiene un respaldo instrumental, McFerrin la interpretó a capella y se convirtió en la primera canción a capella en convertirse en un no. 1 golpe en el Cartelera gráfico. Pero señalar “Don’t Worry” perjudica el talento de McFerrin, quien a menudo realiza conciertos de improvisación en los que dirige orquestas y combina su propio estilo con piezas clásicas improvisadas.

9. Bob Fosse

La coreografía de danza debe gran parte de su evolución a la obra de Bob Fosse (1927-1987), quien dinamizó Broadway con espectáculos como el de 1972. Reineta y popularizó las «manos de jazz». A través de obras como Cabaret (1972) y Chicago (1975), el perfeccionismo de Fosse siempre se destacó; su combinación de danza, humor y sexualidad ayudó a marcar el comienzo de una nueva era que informó a la generación de artistas (y espectadores) de MTV que le siguió. Después de todo, no es frecuente que los coreógrafos se conviertan en nombres familiares o Bobs notables.

10. Bob Ross

El pintor y máquina de meditación humana, Bob Ross (1942-1995) arrulló a generaciones de espectadores de PBS en una zona de comodidad somnolienta con La alegría de pintar (que se emitió de 1983 a 1994). Con cada arbolito feliz, Ross transmitía una especie de serenidad que superaba con creces su considerable capacidad artística: ver a Ross pintar era ver cómo se desarrollaba la felicidad misma. «No cometemos errores», dijo Ross una vez. «Simplemente tenemos accidentes felices».

11. Bobbies británicos

En 1929, Sir Robert Peel organizó la primera fuerza policial de Londres. Los hombres de Peel llevaban gorros altos de lana con insignias, un garrote corto y un silbato. El concepto de policía moderna se extendió por todo el mundo occidental, y Peel obtuvo tal reconocimiento por su concepto que los ciudadanos británicos empezaron a llamarlos «Peelers» o «Bobbies» en su honor.

12. Bob Beamon

En la historia de la aviación, Bob Beamon merece una mención honorífica. El atleta olímpico de pista y campo rompió el récord mundial de salto de longitud en los Juegos de la Ciudad de México de 1968, impulsándose 29 pies y 2.5 pulgadas, borrando el estándar anterior en casi 2 pies. Estaba tan lejos que había pasado el rayo óptico utilizado por los funcionarios para calcular la distancia; alguien tuvo que sacar una cinta métrica en su lugar. En los deportes, donde los récords pueden desaparecer en un abrir y cerrar de ojos, el salto de Beamon se mantuvo hasta que Mike Powell llegó más lejos en el Campeonato Mundial de Tokio de 1991 por 2 pulgadas. Gracias a Powell, pero 23 años es mucho tiempo para colgar.

13. Bob Dylan

Algunos piensan que es más murmurador que músico. Otros piensan que es un genio musical. Durante más de medio siglo, el hombre nacido como Robert Zimmerman ha llevado una vida lírica tanto dentro como fuera del escenario, personificando la contracultura de la década de 1960 con éxitos como «Blowin ‘in the Wind» y «Don’t Think Twice». , Todo está bien.» El Comité Nobel reconoció sus contribuciones a las artes en 2016.

14. Bob Odenkirk

La verdadera prueba de un artista es si puede hacerte como un personaje despreciable. Bob Odenkirk ha superado esa prueba durante más de una década. El escritor y actor asumió por primera vez el papel del turbio abogado Saul Goodman en Breaking Bad (2008-2013) antes de hacerse cargo de la pantalla por completo en la serie de precuelas de Goodman. Mejor llamar a Saul (2015-2022). Como Goodman, Odenkirk es intrigante, intrigante y se siente cómodo con los lapsos éticos, pero también es extrañamente leal a su clientela. Si bien la mayoría de la gente conoce a Odenkirk a través de Goodman, se ha reinventado muchas veces, primero como escritor de Sábado noche en directo, luego como coautor de su propio programa de bocetos, Mr. Show con Bob y David (1995-1998), y luego nuevamente como estrella de acción en la década de 2021. Nadie. El hecho de que ciertos espectadores no conozcan a Odenkirk, el comediante como Goodman, o Goodman como el comediante, o al tipo de las películas de acción, apunta al valor de Odenkirk como el más versátil de los Bobs.

15. Bob el gato

Indudablemente, hay muchos gatos llamados Bob que han marcado la diferencia en la vida de sus dueños, pero destacamos a Bob the Cat por su apoyo documentado al músico James Bowen, quien estaba luchando contra la adicción a las drogas y acredita su adopción de Bob en 2007 como un acto que ayudó a salvar su vida. Bob brindó apoyo emocional y luego se comunicó con otros como parte del impulso promocional detrás El gran problema, una revista que ayudó a financiar los esfuerzos para ayudar a las personas sin hogar en el Reino Unido. (Poner a Bob en la portada aumentaría las ventas de ese número). Bowen relató su historia en sus memorias de 2012, Un gato callejero llamado Bob, y reiteró la influencia del felino después de que Bob falleciera en 2020. “Bob me salvó la vida”, dijo. «Es tan simple como eso.»

16. Bob Moses

Igualdad y educación. Esos han sido los dos principios en la vida de Bob Moses desde la década de 1960, cuando trabajaba como activista de derechos civiles en Mississippi exigiendo que los miembros desfavorecidos de la comunidad salieran a votar. Después de especializarse en filosofía en Harvard, en 1982 Moses inició el Proyecto Algebra, que recluta a estudiantes con bajo rendimiento en matemáticas y les proporciona un programa de cuatro años para cambiar sus números, y potencialmente sus vidas, perpetuando la idea. que la educación es un derecho tan civil como cualquier otro.

17. Bob Mackie

Ningún Bob ha tenido más impacto en la moda y el diseño de vestuario que Bob Mackie, quien ha pasado décadas equipando a algunos de los íconos más grandes de la cultura pop. Mackie esbozó el vestido que usó Marilyn Monroe cuando le cantó «Feliz cumpleaños» al presidente John F. Kennedy. Viste a Diana Ross, Joan Rivers y Elton John. Y fue Mackie quien abrió el camino para la moda como teatro, con los looks cada vez más extravagantes de Lady Gaga y Cher influenciados por el trabajo sartorial de Mackie. Cher describió una vez el genio de Mackie de esta manera: «El cuaderno de bocetos de Bob es un universo mágico e interminable».

18. El corte Bob

Los peinados rara vez logran la atemporalidad, pero el bob podría ser una excepción. Este sensato ‘do’, que generalmente presenta un atajo que enmarca la cara, fue francamente escandaloso cuando la bailarina de salón Irene Castle mostró su corte en 1915 (la actriz francesa Polaire pudo haber sido la primera figura pública en lucirlo alrededor de la década de 1890). Se esperaba que las mujeres llevaran el pelo largo; cortarlo fue un potente rechazo a las normas de género. De hecho, algunos estilistas inicialmente se negaron a facilitar el look, lo que obligó a las mujeres a visitar a los peluqueros. Cuando finalmente se pusieron al día, la industria de la belleza explotó, con salones que pasaron de 5000 en 1920 a 21,000 en 1924. Por su radical cambio de tendencia, el bob hace el corte. (Una mención de honor a la horquilla, llamada así por su capacidad para mantener un corte bob fijo en su lugar).

19. Bobbi Brown

En la industria de la belleza, ningún Bob es más alto que Bobbi Brown, el maquillador detrás de la duradera marca de cosméticos que lleva su nombre. Brown comenzó por resistir el exceso de la década de 1980, optando por tonos naturales en lugar de colores fuertes. Brown sabía florecer, había comenzado como maquilladora teatral, pero predijo correctamente que el glamour de la década pronto daría paso a looks minimalistas. Cuando se mudó por primera vez a la ciudad de Nueva York en 1980, pocos sabían su nombre. Gracias a su sociabilidad, construyó relaciones con fabricantes de cosméticos, compradores y editores de revistas, e incluso solicitó las opiniones de extraños para perfeccionar su línea. Para 1995, cuando vendió su compañía de cosméticos Bobbi Brown a Estée Lauder por más de $ 70 millones, las cosas habían cambiado. Por su espíritu empresarial y artístico, Bobbi está sola.

20. Bobby Sliwa

Los clientes que ingresan a Bobby’s Hideaway Café en Carlsbad, California, se encuentran en el paraíso de Bob. El propietario Bobby Sliwa decidió reinventar la conocida tradición de los comensales de haber firmado fotos de celebridades en la pared ordenando que solo pusiera a los notables Bobs y Roberts: Robert Conrad, Robert Wagner, Bob Saget e incluso una réplica de la mascota de Bob’s Big Boy. Incluso encontrarás un póster de la comedia de Bill Murray de 1991. ¿Y Bob?